söndag 1 maj 2016

Mannen från Öst - S037 - Den förlorade filmen


Mannen Från Öst
Enzo Barboni
1972

Artikelnr: S037
Release: Info saknas

Jag vet inte om det här är den svåraste titeln att komma över från Studio S Entertainment men den är sannerligen lite speciell i det avseendet att det inte finns ett spår av den på hemsidan. Faktum är att det tog ett tag att koppla nummer S037 till någon titel överhuvudtaget. Det var inte förrän med distributörens hjälp som detta mysterium löstes. För inte särskilt länge sen nådde den min samling och förpassades till hyllmetrarna som stoltserar med Studio S katalog av utgivna filmer.

Överlag är jag inte särskilt förtjust i Terence Hill och Bud Spencers slapstickkantade actionfilmer. Nu medverkar förvisso inte Bud Spencer i denna men stilen känner man igen. Men det är onekligen en film med glimten i ögat och en hel del självdistans. Terence Hill spelar en, för honom, väldigt otypisk roll. Det är faktiskt ganska skoj att se honom som brittisk ömfoting, även om jag till slut utvecklas till något helt annat. Ingen överraskning direkt.

Man skulle kunna säga att det är en coming-of-age film på sätt och vis. Det är nämligen själv essensen i filmen. Den unge Sir Thomas Fitzpatrick – Terence Hill, hedrar sin fars sista önskan om att åka till den vilda västern och bli en ”riktig” karl. Tre råbarkade typer ska lära honom att inte cykla utan att rida som en riktig man, att bära sexskjutare och att inte läsa dikter av Lord Byron. Lättare sagt än gjort kanske. Men när saker och till blir till allvar i ett kidnappningsdrama av Fitzpatricks flickvän än det slut på sötebrödsdagarna.

Kul att ha sett och ännu roligare att äga, men inte en höjdarfilm i min värld. Tyvärr.

4/10


torsdag 7 januari 2016

Extraordinärt från Studio S i min ägo


3 disk utgåvan av 1941 är utgången sedan länge. Bara den i inplastat skick är en bedrift. Här går jag dock ett steg längre. Den löjligt svåra limiterade trälådan som dessutom innehåller en massa annat lull-lull hittade hem till min boning idag! Visst är den vacker! Gjord i 500 ex.


onsdag 6 januari 2016

Hoppsan! - S062 - Povel Ramel i moralfars!


Hoppsan!
Stig Olin
1955

Artikelnr: S062
Release: 2008-05-28

Serier är till ett fördärv! De förpestar livet för både gamla och unga och inte ska vi väl låta våra barn utsättas för något så hemskt?! Så låter i alla fall den antiseriekampanj som har dragits igång. Främsta orsaken till det dekadenta förfallet är en serie som heter ”Monstret” och som skapas av Hubert Yrhage (Povel Ramel) som genast går till försvar för serierna och hans egen serie i synnerhet. Intentionen bakom den är alls inte demoraliserande, snarare tvärtom! Det är istället seriemotståndarnas egen fantasi som får serien att verka sexistisk och våldsam.

Första gången jag kom i kontakt med Povel Ramel var sannolikt genom hans musikaliska sätt att utnyttja komiken. Både i texter och musik, men kanske framför allt texterna. De första sångerna jag lyssnade på kommer jag så väl ihåg. I föräldrahemmet hittade jag Karl Nilsson och Dom små små detaljerna inspelade på nåt gammalt kassettband. På något sätt blev jag besatt av mannens underfundiga klurigheter och jag kan lugnt och utan överdrift säga att jag inte hade varit där jag är idag om det inte vore för Povel! Numera har jag en betydligt större referensram till hans visor och kvickheter, allt är inte fantastiskt men mycket är oerhört nybildande och skarpsint!

Således var jag under tron att det här var en film skriven av Povel och blev lite förvånad när jag upptäckte att så inte var fallet. Jag vet att Owe Thörnqvist skrev en del till Knäppupp revyerna men jag var ändå under föreställningen att Povel gjorde det mesta själv. Hur som helst är det en historia skriven av Olle Strandberg men det blir inte mindre Ramelskt för det. Det är en helt vansinnig historia som trots allt har en gravt allvarlig underton. Det är en satir som driver med den hysteri som tydligen rådde just mot seriekulturen. Vi har sett det många gånger sedan dess. Med rockmusikens inmarsch, videovåldet på 80-talet och just nu pågår en våldsam sanering av ett (smyg)rasistiskt språkbruk. Vi gör om designen på kinapuffar byter namn på kakor och försöker föra debatter om Tintin och Astrid Lindgren och Gud vet vad. Förresten så innehåller den hör filmen också ord som näppeligen skulle betraktas som rumsrena idag! Gud bevars, förbjud den – nu! Genast!

Själva satiren var tydligen inte särskilt tydligt för sin tid då det påstås att en enad kritikerkår inte riktigt förstod filmens budskap. Man trodde att den drev med seriekulturen snarare än det moraliserande motståndet till den. Idag kan jag inte tänka mig att detta skulle missförstås, åtminstone inte med serier som utgångspunkt. Det är idag så etablerat att det verkar helt befängt att moralisera kring det. Det skulle snarare få en ironisk effekt.







Så det finns helt klart ett kärnämne och ett budskap. Jag ser väl inte riktigt den som ett politiskt inlägg i dagens samhälle utan snarare som en underhållande fars. Fast ingen förväxlingsfars kanske. Snarare lite absurditeter stuvade på varandra. Jag känner inte att det behövs någon djupare analys egentligen. Antingen gillar man den och blir underhållen av denna familjefilm från förr, eller så gör man det inte. Som Povelfantast kan man glädja sig åt att några fantastiska sånger ingår i filmen. Ge Mig en kvart om dagen, en blinkning till Arne Tammers klassiska slogan; Sätt tulpaner i Mossa till Mor och Släkthuset ingår till exempel.

Det är heller inte ont om namnkunniga skådespelare. Povel Ramel får väl först och främst sägas vara musiker och revyartist men bland de övriga medverkade märks till exempel Harriet Andersson, Sven Lindberg, Douglas Håge, Georg Rydeberg, Carl-Gustaf Lindstedt och Ingrid Thulin. Det är mycket gedigen rollista och den innehåller också allt man kan behöva av trovärdighet. I alla fall om man tar med själva genren och den tidsepok filmen gjordes med i beräkningarna.

6/10